昨晚在保利剧院观看了由著名舞蹈家杨丽萍和藏族歌唱家容中尔甲精心打造的我国首部藏族原生态歌舞乐《藏谜》，我们几位同行的朋友中还有两位专门从事舞蹈艺术的人士，大家一致的看法就是两个字：“震撼”！

    被誉为继著名舞蹈家刀美兰之后的“第二代孔雀王”杨丽萍，把她自己对原生态舞乐的理解与表达发挥到了淋漓尽致的地步。她在接受采访时说过：“自从《云南映象》之后，原生态舞蹈仿佛就成了一种时髦，到处的舞蹈演出都是打着原生态的牌子，但真正的原生态要真实，否则就会让人觉得做作、恶心。好比炒菠菜，你又要让味道进去，又不失绿色营养，这个度其实是很难拿捏的。所以，在创作上，《藏谜》首先要拒绝伪原生态。”

    为了要求整部作品尽可能地在舞台上展现藏族人民的原始生活状态，杨丽萍和藏族歌手容中尔甲在选择演员和演出节目上下了很大功夫。

    首先演员们都是土生土长的农牧民，没有一点舞台经验，表演起来反而非凡热情。全剧演员除了有一多半是来自牧区的牧民外，还有一个非常特殊的“演员”，那就是非常可爱而通人性的小羊羔“叉叉”。

    从第一场一边弹奏六弦琴一边舞蹈的弦子舞和长袖舞，以及后面的“牦牛舞”等都能看出藏族原始状态的舞蹈氛围。热烈而质朴，震撼人心。

    杨丽萍曾经说过：“所谓原始状态的舞蹈就是在高原广场跳的，我们不改变它的动作，给予它的不过是灯光的变换，所以演员的状态和传达的热情都不会改变，这也是我们和其他艺术院团表演的藏族舞蹈的区别。”

    确实如此，在舞台上演员们边舞边唱，这种真实的声音传达给观众的是真情实感。

    在《藏谜》中，我们听到的都是姑娘小伙子们现场的声音，他们朝圣、劳作、庆祝、等等，那些歌舞分佛就是他们生活的一部分，非常富于感染力，有些片段，我们全场观众齐声鼓掌附和。可以说，他们打动了我们在场的每个人。

    杨丽萍的三段舞蹈就是更加令人震撼了。她的肢体语言的表达能力是在是超凡绝俗，无人可比。坐在我身边的两位专业人士连声赞叹不已。

　　还有那只令人难忘的小羊羔“叉叉”！

    把藏民生活中不可或缺的真实动物搬上舞台出演歌舞，这是我们从未见过的。

    “叉叉”真是可爱之极，我感觉她已经融入这部《藏谜》，成为不可或缺的一分子。她随着朝圣的老阿妈，一路拜向布达拉。她始终围在老阿妈的身边，而且她似乎完全听懂了音乐，会在合适时机做合适的“表演”。剧中表演到老阿妈在风雪中去世时，“叉叉”像个孩子一样，趴在她身边，不停地舔她拱她，十分感人，几令人落泪。

    在表演中，还被加入了一些现代元素。比如踢踏舞、霹雳舞，甚至英语，演出效果并不令人觉得突兀，倒是诙谐幽默。我想那可能是杨丽萍的一种构思，既表达了原生态要发展，要吸收，也表达了原生态对外来文化侵蚀的一种状态。

    无论这样，但愿我们的社会发展，不要使我们忘记经典的文化。

    杨丽萍之后，再无《藏谜》！